Das brandneue 5-Sterne-Hotel wurde in den letzten Tagen nach einer großartigen Eröffnung für Journalisten, Blogger und Designer in Kings Cross genau gegenüber dem berüchtigten Bahnhof San Pancras eröffnet.

Das Hotel wurde von Shawn Hausman Design entworfen, um die brutale Architektur von Camden Town zu feiern, in der es sich befindet. Insgesamt wird "The Standard" in London 266 Zimmer haben, von denen einige viel luxuriöser sind als andere, mit Außenterrassen, Whirlpools und der unvermeidlichen Bar auf dem Dach, die auch für Nicht-Hotelgäste zugänglich ist.

Einer der Höhepunkte des neuen 5-Sterne-Traums ist sicherlich das Erdgeschoss, in dem die Halle die Kunden herzlich und sehr nah an den 70er Jahren empfängt. Seit einiger Zeit ist die Rede von einer Verlagerung des Weltdesigns von einfachen und minimalistischen Modellen zu einem vollen, warmen und noch chaotischeren Stil, der in den Jahren des Jahrgangs perfekt erkennbar ist.

BRUTALISTISCHE KUNST BEEINFLUSST DEN ARCHITEKTONISCHEN STIL DES HOTELSTANDARDS

Die brutalistische Kunst begann sich in den 1960er Jahren in einer der vielen Schleifen der Kunst und der menschlichen Kultur im Allgemeinen auszubreiten und erreichte Ende des nächsten Jahrzehnts ihren Höhepunkt. Dies stellt eine architektonische Periode dar, die kürzlich von vielen Architekturbüros aufgegriffen wurde und durch große graue Arbeiten gekennzeichnet war, die aufgrund des sie unterscheidenden Zements als solche definiert wurden.

Das Rockfeller Center in New York ist eines der bekanntesten Beispiele in der Welt der danach hergestellten Konstruktionen Strom.

Das Rockfeller Center in New York ist eines der bekanntesten Beispiele für Konstruktionen, die nach dieser Strömung hergestellt werden.

Das Royal Institute of British Architects definierte die aktuelle, eine Typologie rustikaler, unvollständiger Architektur, wobei der Schwerpunkt auf den verwendeten Materialien, Texturen und Konstruktionsmethoden lag und ausdrucksstarke Formen mit starkem Charakter hervorgebracht wurden. Als einer der größten Kunstsammler des 20. Jahrhunderts, von dem viele nicht wissen, wie man Lenny Kravitz ist, definierte er das Werk eines der größten modernen brutalistischen Künstler, Paul Evans, außerordentlich herausragend, außerordentlich hässlich, außerordentlich kitschig und außerordentlich raffiniert. Es sind diese Kontraste, die in Innenräumen wie dem unten gezeigten perfekt ausbalanciert sind und ihn zu einem der größten Namen in der Panorma gemacht haben.

Lassen Sie uns gemeinsam sehen, was die Hauptmerkmale der brutalistischen Architektur sind und wie sie beim Bau des neuen Standardhotels in London angewendet wurden.

Concrete & Metals

Wer den Trends der Designwelt folgt, ist sich der jüngsten Auferstehung des Zements (oder des Zementeffekts) durchaus bewusst. Das Material wurde für alles verwendet, von den Sockeln für Pfosten bis zu Wänden und Badewannen oder Tischen.

Die meisten großflächigen Wände oder Böden bestehen aus Betonblöcken, deren Oberflächenbeschaffenheit immer einen gewissen Grad an Rustikalität aufweist, so dass sie für die Benutzer attraktiv sind. Metalle sind zusammen mit Zement ein Schlüsselelement in der brutalistischen Architektur. Metall wurde aufgrund seiner Einfachheit und Kraftwahrnehmung ausgewählt und verleiht brutalistischen Interieurs, wie es bei Beton der Fall ist, eine starke ästhetische Konnotation des industriellen Stils.

Typisch für diese Innenräume sind die skulpturalen Metallmöbel wie Eckvasen, Kunstgegenstände und Wandskulpturen.

Kanten und Spitzen

Die gezackten Kanten und Spitzen sind das perfekte Gegenstück zu den großflächigen linearen Flächen aus Beton und Metall. Diese gezackten Kanten werden manchmal durch die gewählten Techniken des Designers verursacht, um die ästhetische Leistung seiner Werke auszugleichen. Es wurden auch Techniken im Collagenstil verwendet, die an die kubistischen Tendenzen und die destruktive Ästhetik erinnern, die wir in einem Werk Picassos wie Guernica finden konnten.

Patinierte und brünierte Oberflächen

Die dünne Schicht der Patina, die sich auf dem Material, insbesondere auf Metall und Stein, infolge der Oxidation und der Einwirkung von Zeit zu Zeit entwickelt. Die glänzenden Oberflächen verleihen dem brutalistischen Interieur ein weniger raffiniertes Erscheinungsbild mit Texturen im Industriestil.

Der von den brutalistischen Designern verwendete Brandstil erzeugt Formen mit Mustern mit dem Gefühl von Glanz, die fast viskos von Öl sind, oder erzeugt fleckige Muster als dekorative Elemente, wie das Abdecken von Wänden, Fußböden und Möbeln.

Mutige Farbkombinationen

Der Brutalismus dieses Hotels, beeinflusst von der Architekturströmung, die als Überwindung der modernen Bewegung in der Architektur angesehen wird, basiert auf der Robustheit von Sichtbeton, dessen Formen die Ausdruckskraft der Struktur unterstreichen.

Die Extravaganz der Geometrien und der Farben im Kontrast zu den rauen und industriellen Linien einiger Möbel verbinden sich mit einer Umgebung, die durch den typischen Stil der 70er Jahre geprägt ist.

Retro-Zeit, so heißen die Möbel im Stil der 70er Jahre. Eine Ära der Kontraste zwischen leuchtenden Farben, technologischen Innovationen und neuem Zeitalter von Blumenkindern, die an die Hippiebewegung der Zeit erinnern. Das Dekor der 70er Jahre ist nonkonform und zeichnet sich durch eine ausgewogene Linienführung aus und ist frei von jeglichen Konzepten.

Die Form der Möbel variierte im Laufe des Jahrzehnts. Viele waren vom minimalistischen Stil beeinflusst, der sich durch klare Formen im skandinavischen Stil auszeichnete, während andere, besonders gegen Ende der 70er Jahre, dazu neigten, sich immer mehr zu stopfen. Wir lassen diesen letzten Trend aus, der definitiv überholt ist, und konzentrieren uns auf lineare Möbel, die dem modernen Geschmack besser entsprechen und weniger anspruchsvoll sind. Neben Teak und Kiefer, ein allgegenwärtiges Holz in den 1970er Jahren, waren und sind die interessanten Materialien zweifellos: Glas- und Chromoberflächen, begleitet von klassischem und zeitlosem Messing, sind jetzt bereit, mit aktuellen Wohnkultur-Trends in die Szene zurückzukehren.